be honest.
生活
回憶滿分！在Polly Pocket開睡衣派對 各位女生注意！Airbnb將於8月21日開售真人大小Polly Pocket的入住機會，實現大家兒時的夢想。 0:00 /1:39 1× 這幢夢幻住宿位於美國麻省的Littleton小鎮，百份百還原玩具盒內的原有細節。五角形的盒裝房子選用藍綠、淺紫加粉紅的招牌配色，分隔為地面與2層樓上空間，其中最令人嚮往應該是那個特大尺寸雪櫃跟定格電視吧。入住期為9月12至14日期間的其中一晚住宿，每人盛惠89美元（約$700港元）。 到此一遊的Polly Pocket體驗？ 開售的入住期只有3日，預訂難度滿分。不過即使未能爭搶到入住的機會，還有另一個到訪的方法。這幢真人版Polly Pocket也會開售9月16日至10月6日的日間時段，每次最多可容納12位客人並提供21項體驗。 這次的開售叫人好奇這是否Lily Collins拍攝電影的場景？可是早前Lena Dunham宣佈放棄執導，不知這次開放入住機會是意味Mattel這部電影快將上畫抑或是告吹呢?
藝術
經濟逆風！藝術藏品穩守億萬富翁排名？ 過去一周間，Amazon創辦人Jeff Bezos、LVMH集團掌舵人Bernard Arnault、甲骨文創辦人Larry Ellison等幾位億萬富翁因科技股暴跌而損失超過1.3億美元。不過，他們仍能穩守億萬富翁頭10名的位置。 根據《2022年億萬富翁報告》所指，全球近3份之1的億萬富翁擁有平均價值3億美元的藝術收藏品，他們3人就是以藝術品保身家的實例。藝術品除了能保值，也能穩固他們的社會文化地位。 送給巴黎的禮物：LVMH掌舵人的藝術眼光 Bernard Arnault除了坐擁LVMH的王國之外，還有多方面的投資如Netflix以及藝術品。單看LVMH旗下品牌與草間彌生、村上隆等藝術明星合作的頻密度，大概猜想到掌舵人是資深的藝術收藏家吧。 他的藏品由畢加索、Andy Warhol、Jean-Michel Basquiat、Damien Hirst到Henry Moore，2014年更開設Fondation Louis Vuitton展放部份收藏。而他最新的藏品是法國藝術家Jean-Michel Othoniel的雕塑《Passi
生活
全球銷量冠軍！日本7-Eleven咖哩麵包大賣 「剛炸好的！」日本7-Eleven自家製的咖哩麵包日前獲健力士世界紀錄認證為2023年全球銷量最高的現炸咖哩麵包，全年賣出近7,700萬個。 日本7-Eleven於2021年推出這款在店裡現炸的咖哩麵包，有嚼勁的鬆軟麵包裡擠滿由超過30種香料配搭蔬菜熬煮而成的咖哩醬，一直備受好評。為了慶祝這項創舉，由8月7日至11日咖哩麵包將原定價格149日圓（不含稅）限定減至120日圓。 日本7-Eleven是研發三角飯糰包裝的主腦？ 除了咖哩麵包，日本7-Eleven的飯糰亦深受當地人喜愛。今年家庭主婦資訊媒體SHUFUFU針對「便利商店飯糰」訪問了200位由10到50多歲的男女，結果近7成人認為7-11的最好吃。 飯糰原為家常料理，可是70年代日本7-Eleven打破框架、將它商品化。1978年研發了一款新食法：用薄薄一層膠膜將米飯和紫菜完美分開；至1986年更開發了這款我們已見慣見熟的「切帶式」包裝，將飯糰推上速食之路。 日本便利店咖啡之戰：7-Eleven稱王？ 就連咖啡，7-Eleven也是王者？ 2011年1月，Laws
藝術
奧運官方社交平台每日連環上載影像，除了正正經經捕捉運動員獲勝一刻，記錄比賽過程的一批照片亦相當搶眼，我們就來細數幾位在鏡頭背後值得留意的攝影師。 01/ 絕美！運動定格高手 第一位必定要認識的是Geoff Lowe。大概他本就熱愛跑步，照片裡有一種對運動的熱情及執著。他主要使用快門速度達1/80000 秒的Sony全片幅相機a9 III及輕便的遠攝變焦鏡頭70-200 mm拍攝，將運動員完美定格。 找他拍攝要花多少錢？他在自己的網站清楚列明收費：第一個小時由100英鎊起跳，隨後每小時為50英鎊；半日（最多4小時）為200英鎊；全日則為400英鎊。 Geoff Lowe / 英國 @geofflowe 攝影器材：Sony 02/ 用鏡頭畫抽象畫？ Florence Pernet鏡頭下的運動員相當夢幻、沒有著意要展露出他們的面貌表情，反而將每個一閃而過的動作以掠影的方式記錄下來。她曾在自己的社交平台拍下自己在奧運場上所用的攝影器材：Sony相機及Sigma鏡頭。 拍攝奧運以前，她先後曾為Anthony Edwards、Gianluigi Donnarumma、
藝術
2019年大火後，經5年時間修復 早在1345年落成的巴黎聖母院（Notre-Dame de Paris）於2019年被一場大火無情吞噬後，經過近5年時間修復，這座標誌歷史建築將於今年12月8日重新開放。今屆奧運開幕式也帶來一段結合《鐘樓駝俠》與巴黎聖母院的表演，作為預告。 作為法國的重要文化資產之一，修復建築細節以外，就連內裡排放的椅具全都重新設計製作過。這項任務分別交到法國設計師Guillaume Bardet及Ionna Vautrin手上。 最溫柔的地平線：1,500張木椅列陣 1年前，巴黎聖母院委託家具品牌BOSC為大教堂製作1,500張椅子，設計交由Ionna Vautrin主理。 Ionna Vautrin專注於巴黎聖母院大量垂直柱子的建築特徵，因而設計了線條簡樸的木製椅子與建築對話、能自然融入大教堂的佈局。設計刻意壓低靠背的高度，為步 入大教堂的信徒及遊客創造一條安謐的地平線。椅背上印有「ND」2字作為記認，椅腳則配有黃銅組件緊扣相鄰椅子。 優雅！如藝術雕塑的祭台 他抱著作品能擁抱過去、體現現在並展望未來的心態而設計，「我想以自然形式創作不可變的作品。
生活
「這幢建築注入了我的世界觀。」 - Nigo Nigo新企劃將星戰場景實體化？ 日前Nigo宣佈與日本奢華住宅品牌Not A Hotel合作，展開「Not A Hotel Tokyo」項目。地點位於離東京約1小時車程的千葉縣富津市，預計於今年秋季正式登場。 空間內放有搶眼的Human Made鴨仔雕塑跟好友Kaws的藝術品，能飽覽一望無際的海景還能零遮擋欣賞富士山美景。而最大賣點當然是其臨海懸崖地段，令人好奇作為星戰迷的Nigo是否有意將電影中的場景實體化？ Nigo創業策略受星戰影響？ 「《Star Wars》一直以來都是我的靈感來源。」 Nigo曾表示就連產品發展方式都深受星戰影響。 Nigo是人所共知的星戰迷，1999年《TOKION》第10期封面便找他以Luke Skywalker的形象擔當封面主角。同年《MEN'S NON-NO》更記錄了其當時工作室的模樣，放滿鋪天蓋地的星戰藏品。2015年他與蘇富比合作帶來其首個《Star Wars》電影珍藏品專拍，拍賣超過600件他自90年代的藏品。賣了一批，去年他在訪問中卻透露自己還繼續收藏星戰相關物品，而且數量愈來愈
運動
「 我問自己：『這樣做是否有機會助我成為理想中的自己？』如答案是肯定的，那我就會堅定去做。」-何詩蓓 變出來的泳池！Taylor Swift歌迷認得嗎？ 何詩蓓出戰場地為拉德芳斯體育館（Paris La Défense Arena），但今年5月人氣天后Taylor Swift才在這個場地完成演唱會！短短兩個月已轉身變成運動員的世界舞台，分別舉辦水球及游泳兩大項目。 5月15日，場地才轉交予奧委會；5月20日，意大利泳池承辦商Myrtha Pools便起手變出一個合符國際規格的比賽場地，安裝2個50×25米的泳池——1個用於比賽，另一個讓運動員熱身。 只需36日！如何變出游泳比賽場地？ 泳池也有第2生命？ 奧運比賽結束後，這2個泳池將會被「消滅」拆卸，隨之移師至Sevran及Est Ensemble兩個社區作永久泳池。第2次生命，非也，是第3次。在巴黎奧運之前，泳池的組件結構經已砌裝成2012年倫敦奧運會使用的泳池，完全是永續環保的超極致。 這間泳池承辦商自1996年亞特蘭大奧運會以來，已為多屆奧運會提供泳池，前後組裝了大約1,500個之多。 歐洲最大封閉式體育設
選手村因1924年法國奧運而出現？ 1924年之前，參賽運動員被安排入住主辦城市的酒店、學校、軍營甚至是他們前往主辦城市的船上。然而如此成本高昂之餘，亦增添籌備及組織工作的難度。「現代 奧林匹克之父」Pierre de Coubertin於1894年便提出建造選手村的想法，就這樣，選手村在第8屆巴黎奧運會正式登場！ 雖說是一條村，可是該屆運動員入住的是一排在奧林匹克體育場附近搭建的臨時木屋。每間屋有三張床，村內設有兌換店、洗衣店、理髮店、郵局等設施。 100年後的法國選手村變成怎樣？ 熱話之一當然是基於環保理念，選手村部份房間內並無安裝冷氣（原計劃為100%無冷氣），迫使各國為了運動員的表現不得不「自備冷氣」。 今屆的選手村並非一次性的臨時住宿，而是以奧運會結束後變成住宅為目的、成為一個全新社區。整個項目由法國建築師Dominique Perrault規劃，由多間設計事務 所參與設計，每一幢外觀都不一樣。 選手村位於Seine-Saint-Denis，附近開設了由隈研吾設計的全新地鐵站，建築迷下次去巴黎可以順道朝聖。
藝術
Spot 01 傅秀璇 @黃竹坑 Spot 02 葉旭耀 @西九 Spot 03 洪忠傑 @中環 Spot 01 傅秀璇 @黃竹坑 有得睇威尼斯雙年展參展藝術家作品？ 循環播放8組錄像作品 未能到訪今屆威尼斯雙年展，沒關係，Blindspot Gallery帶來了雙年展參與新加坡藝術家傅秀璇的《Good Morning Young Body》。她透過人工智能偽造重現過去曾作童星的自己，赤裸面對當時所遭受的網絡欺凌。 藝廊現分兩個階段循環播放9位藝術家的錄像作品，從個人身份擴展到社會政治等多個議題。溫馨提示，第一階段的作品每部約10分鐘長，第二階段的作品片長為10至20分鐘不等，大家可安排足夠時間慢慢欣賞。 循環播放VI 日期：即日起至2024年8月31日 時間：10:30am-6:30pm（星期二至六） 地點：Blindspot Gallery（黃竹坑道 28 號保濟工業大廈15樓） Spot 02
影視
夜逃！重啟人生的機會？ 最近百老滙電影中心上映一部名為《人間蒸發株式會社》的紀錄片，公開預售門票不久旋即售完，宣佈加場至8月中依然極速全院滿座。這部電影究竟有甚麼吸引力？ 最重要當然是題材！Andreas Hartmann與Arata Mori兩位導演以日本「失蹤人口」為主題，用鏡頭追隨協助「失蹤者」逃跑的日本「夜逃げ屋」，揭露在日本這個高 壓社會之下出現的問題。 逃避雖可恥，但有用？ 據日本其中一間夜間搬家公司「夜逃げ屋TSC」的官網資料，想夜逃的人有各種各樣的原因。 最多是因為家庭暴力（20%），其次則是逃離同居關係（15%）。當然也有一些難以曝光的暗黑原因，好像謀殺未遂、通姦、逃債等等，也有些人只是單純地想重新開始生活，你想得到的都是理由。這間公司的社長過往也是家暴受害者，是夜逃的過來人，所以不會道德批判夜逃的人。 人間蒸發要幾多錢？ 「夜逃」費用大概10至25萬日圓（約$5,000至$12,000港元），根據逃走人數、行李數量、搬移距離、
生活
黃霑：「對深水埗，我有深情。」 「我是個深水埗仔。在深水埗成長，一住廿多年。對深水埗，我有深情。」 -黃霑 1949年隨父親來到港，在深水埗區落腳，位於大埔道與巴域街交界的一幢唐樓就是露叔兒時故居。當時一街之隔的他見證了1953年聖誕節那場石硤尾大火，一眨眼經歷滿目蒼夷的災難及大火以後賑災建設公屋的「重生」，這段經歷對他影響甚為深遠。 黃霑曾與李小龍打架？ 黃霑來港後不久入讀離住居不足5分鐘步程的寶血會德貞女子中學附屬小學，在女多男少的校園裡讀書、初接觸英語。 1951年入讀喇沙書院才打好英文的底子，與李小龍成為同學。他曾憶道那時李小龍經常無端端撩人打架，並往往大獲全勝。某次黃霑與另外幾位同學嘗試力抗在廁所大戰，雖然打輸但他得知一個驚人秘密：「李一春」。活現香港曾邀吳俊雄博士舉辦霑叔深水埗足跡導賞遊，不過暫沒有再辦的消息。 「深水埗是實在的，實際的，也古老的。全個區，沒有甚麼Hi-tech高科技大廈，但另有種質樸誠實的美。」 -黃霑 「香港是我們家園，我希望它一直好下去。」
藝術
Spot 01 Kazy Chan @中環 Spot 02 倉谷惠美 @尖沙咀 Spot 03 Dominique Knowles @灣仔 Spot 01 Kazy Chan @中環 掉落人間的光環 Kazy Chan重新詮釋意象 光環，是這次的主題。 本地插畫家Kazy Chan筆下的人物頭上總是頂著一些甚麼，而近年他喜歡加上光環這個意象。在他的詮釋下，光環減卻了原有的神聖意味。如煙圈般的光圈化為花瓣、泡泡、浮雲甚至構成夢幻世界，人物因光環而得到療癒指引，柔和地撫慰人心。畫作之外，他還以光環為題製作了一系列陶瓷作品，其中那如花瓣掉落的光環看得人心碎。 迴曲 日期：2024年7月19日至2024年8月18日 時間：11am-7pm（星期一至六）/ 11am-5pm（星期日） 地點：JPS Gallery（中環皇后大道中15號置地廣塲中庭2樓218-219號舖） Spot
藝術
Pace藝廊最近於東京開幕，邀得建築師藤本壯介操刀設計，讓大家看展覽時順道來一趟建築潮聖。Pace以外，最近還有哪些值得到訪的全新藝文空間？ 01 史無前例的音響殿堂 Audeum / 首爾 全球首間音響博物館Audeum由日本建築師隈研吾操刀，全面展示留聲機自1877年發明以來近150年的音響歷史！ 隈研吾嘗試築建一片「森林」，在大樓外牆垂直列陣2萬根鋁管以建構有機線條並為空間帶來隨四時變化的自然光影，樓梯部份則特意選用厚重（超過10cm）的石材建構自然風貌。空間內部選用阿拉斯加的柏木為材，希望藉由視覺上的震撼及清幽木香喚醒我們的感官，最後就可盡情享受聽覺上的體驗。 免費開放！在官網預即可參觀 除了鋁管及木材，隈研吾在設計上也運用到特殊的聲學布料，將光線及聲音變得柔和之餘，並盡量展現出聲音的內在潛力。若大家曾到訪北海道的WE Hotel Toya，大概對這如大樹般的設計不會陌生。 館內藏有近10萬張黑膠唱片以及大量19世紀以後的古董音響設備，當中包括愛迪生的留聲機。現正舉行開幕首個常設展「正音：聲音的旅程」，全館免費參觀，只需提前在官網預約便可。 順帶一提，視覺
美食
話題之作！限時發售「試用版」炒麵 日本7-11便利店最近的貨架上出現一款疑似「玩嘢」的日清U.F.O炒麵，全白色包裝並只以黑色手畫線條勾勒出圖紋字樣，就好像美國藝術家Joshua Vides筆下的粗線條作品一般。假冒貨嗎？非也，是貨真價實的杯麵。 這款試用版濃醬日清炒麵自7月9日起於全日本7-11限時發售，定價為158円。除了貼上試用價的貼紙，包裝上更寫著：「我們在設計上偷工減料，並稍微減少成份，令它更便宜。」相較普通版，限定版就只有麵條跟醬汁，沒有任何配菜。 名畫加持！倒熱水的女僕 過往日清U.F.O炒麵有不少搞鬼噱頭，除了早前讓大家倒水時可以「炒麵籤」測試運勢，2021年更曾以世界名畫為招徠。 品牌選用了17世紀荷蘭畫家Johannes Vermeer的經典名作《The Milkmaid》放在倒水蓋面上，將原本正在倒牛奶的廚房女僕變成專注地倒熱水。這小小的改動令吃杯麵變得更加高級幽默，更有網民表示想用熱牛奶淥一次炒麵。 倒牛奶的女僕：《The Milkmaid》1657-1658 這是《Girl with A
生活
最近芬蘭家具品牌Artek與英國傳奇設計師Paul Smith宣佈合作，以「Artek Reimagined by Paul Smith」之名將兩大品牌的招牌元素化成最夢幻的家具，預定於9月12日正式於Paul Smith官網及指定實體店上架。 Paul Smith一直迷戀Artek創始人Aino及Alvar Aalto的設計，今番將重新詮釋Stool 60、Screen 100及Coat Rack 109這3件經典作品。相對過往Paul Smith的聯乘家品，這次的選色沈實低調得多（撇除椅子底部的彩藍色），更容易配搭家居氛圍。 世上最想擁有的圓櫈 Stool 60 1933年的設計，運用曲木技術製作出3隻椅腳。設計簡潔，一直持續生產至今，無論材質還是外形上幾乎也沒有任何變化。今番椅底抹上Paul Smith在西裝中選用的彩藍，3隻椅腳則分別綴以微妙變化的木調顏色。 木色變奏可以這樣自然！ Screen 100 1936年的設計，由垂直的松木條製成，可以隨意捲起展開。新作以Artek的2款飾面加上Paul Smith選用的3隻色調，搭配出如自然排列出來的漸變木色。驟眼看
文化
本周必看3個展覽 Spot 01 顧嘉煇 x 黃霑 @中環 Spot 02 陳餘生 @金鐘 Spot 03 陳嘉儀 @中環 Spot 01 顧嘉煇 x 黃霑 @中環 重現顧嘉煇與黃霑工作室？ 香港粵語流行文化歷史展演 今年是黃霑離世20周年，相繼會有以霑叔為主角的展覽，頭炮以顧嘉煇與黃霑的「煇黃組合」為切入點。 展覽空間搭建多個懷舊場景及一個想像出來的工作空間（2人分別身處香港及加拿大而很少共處一室），引領觀眾走進70到90年代的舊日時空。一邊回帶細味2人初合作的〈愛你變成害你〉到《英雄本色》插曲〈當年情〉，一邊欣賞〈滄海一聲笑〉總譜、黃霑書法等珍品。然而場景細節太迫真貼身，讓人容易懷緬過去而非細讀2人的創作故事；最為可惜的是展品數量不算多，令人有點失望。 曲詞印記：顧嘉煇x黃霑x粵語流行曲 日期：2024年7月11日至8月28日 時間：